NEWS: News

Regissören Eirik Stubø återvänder till Folkoperan med ett av operalitteraturens mest mångfacetterade kvinnoporträtt och med den kanske allra vackraste musiken – Puccinis Tosca. En thrillerartad opera som utspelar sig i en tid av politisk oro och krig. I centrum står operasångerskan Floria Tosca, hennes älskade, konstnären och frihetskämpen Mario Cavaradossi och den grymme, maktfullkomlige polischefen Scarpia. Ett triangeldrama som skapat för Stubøs minimalistiska och djuplodade personregi. På Folkoperans intima scen blir Tosca till en gastkramande närstudie av passion, maktmissbruk, uppror och skräck. Ett dödligt drama med operasångerskan Tosca och Puccinis makalöst vackra musik i centrum. Folkoperans musikaliska ledare Henrik Schaefer lyfter triangeldramat tillsammans med en blåsorkester. Här söker man efter det intima istället för det pompösa i Puccinis musik. Det ges plats åt nya musikaliska nyanser som förstärker berättelsen och dramat.

Mozart’s iconic comedy is one of the world’s best loved operas. We now present it in a completely new production, made by the same creative team that created Il barbiere di Siviglia in spring 2024. The characters are older, less naïve, more world weary and decadent, but very human.

Askungen är en av Rossinis mest populära operor, känd för sina livliga och virtuosa sångnummer. Hösten 2025 ger vi oss ut med en turnéversion av den klassiska sagan, som här blir en skruvad komedi med blinkningar till vår utseendefixerade tid. Askungen lever med sin brutale styvfar och två elaka styvsystrar som utnyttjar henne som piga. Men en förklädd prins på jakt efter någon att gifta sig med sätter fart på intrigerna och skakar om familjen ordentligt. En speciell sko är inblandad i leken och innan berättelsen är slut kan den som var längst ner på den sociala stegen plötsligt befinna sig på toppen. Gioacchino Rossinis opera är baserad på den välkända sagan om Askungen. Det är en riktig bel canto-pärla med mycket vacker musik. Regissör Erik Söderblom skapar ett eget universum som har klara beröringspunkter med vår samtid. Med inspiration från klassisk commedia dell ‘arte-teater gör han Askungen till en satirisk komedi om vår tids besatthet av skönhet och utseende. Föreställningen är en samproduktion med Norrlandsoperan. PREMIÄR 20 september 2025 SPELAS TILL 30 november 2025 SCEN Verkstan och på turné SPRÅK svenska LÄNGD ca 1 tim och 55 min inkl paus

La Cenerentola Opera in two acts by Gioachino Rossini (1792–1868). Libretto Jacopo Ferretti based on Charles Perrault’s fairy-tale. A dream comes true. Opera by Rossini.

La Bohème Opera in four acts by Giacomo Puccini (1858–1924). Libretto by Luigi Illica and Giuseppe Giacosa after Henri Murger’s novel. Once, we were all going to live forever. Puccini’s beloved opera.

Regissören Eirik Stubø återvänder till Folkoperan med ett av operalitteraturens mest mångfacetterade kvinnoporträtt och med den kanske allra vackraste musiken – Puccinis Tosca.

Jacob Kellermann and Anders Paulsson in works for guitar and soprano saxophone. New Friday is for the curious listener who wants to explore the innovative music of our time. This evening brings together two leading Swedish musicians with distinguished international careers, in a programme of new Swedish music. Soprano saxophonist Anders Paulsson made his Carnegie Hall debut in New York in 1992 and is regarded as one of the foremost soprano saxophonists of our time. His playing has inspired a wide range of composers to write for him, and he has premiered more than 100 works. Guitarist Jacob Kellermann is constantly seeking new expressive possibilities for his instrument. This has led to a deep engagement with contemporary music and close collaborations with numerous composers. He is also a member of – and one of the founding members of – the internationally active New European Ensemble. Here, Kellermann and Paulsson perform music by some of Sweden’s most prominent composers. The programme includes world premierer by Andrea Tarrodi and Ann-Sofi Söderqvist. Adding to this, Ett skepp kommer lastat (“A Ship Comes Laden”) by Britta Byström, written for and dedicated to the duo. We also hear music by Thomas Persson, Bo Hansson, Anders Nilsson, Sven Hagvil and Thomas Lindahl. A rich blend of styles and expressions! Come early, stay late – the bar will be open before, during and after the concert with drinks and appetizers.

Ola Heinpaluär baryton och tidigare masterstudent på Malmö Opera Academy. Han har sjungit Angelotti i Tosca på Ystads Teater och ett flertal roller på Malmö Opera, bl a Kapten Karlsson i Det går an och Watson i Sherlock och sångerskan.

A woman is terrified out of her wits. A man sells his soul. Who controls the marksman’s final bullet? The hunt is over. A murder has been committed. The snow is stained red. Is one of the hunters the killer, or is there no rational explanation? From a camera crew’s perspective, we follow events that lead to a dramatic conclusion. Der Freischütz is a ghost story set in a stark, realistic environment inspired by Scandinavian crime series. The action unfolds in an isolated place where the northern lights provide the only illumination. Darkness seeps from the hearts of the inhabitants and reaches out beyond understanding. To claim the hand of his beloved Agathe, the hunter Max must win a shooting competition. His friend Kaspar makes him an offer he can’t refuse: seven magic bullets that will never miss. But the bullets are guided by evil, and are destined for a target chosen by the Devil himself. In Wolf’s Glen, where bullets are cast, all taboos rise to the surface, summoned by dark magic. But Agathe’s friend, Ännchen, does all she can to help her. The German Romantic opera Der Freischütz premiered in 1821, and its sensual music is by turns playful and menacing. Francesco Angelico will conduct Der Freischütz, and Philipp Rosendahl will direct the first Gothenburg production of this opera in nearly a century.

Our Minna Tägil as Måndottern in (Eatnama váibmu) Jordens hjärta at Kungliga Operan. Premiere Nov 15. A tale about the beginning of everything by Britta Byström. The Royal Swedish Opera is the first theatre in Sweden to present a work written and performed in Northern Sámi. Eatnama váibmu (The Heart of the Earth), is based on the Sámi creation myth, which features a highly topical theme, the struggle between good and evil and living in harmony with nature. The audience will encounter a new, visual interpretation of the Sámi tradition and enjoy singing ghosts, a large children’s choir and yoik.